Page 15 - Bollettino Rotary Club Bergamo Sud

04 aprile 2019 Rotary Club Bergamo Sud Bollettino n. 756 (25)
anno rotariano 2018 - 2019
moules. Nous avons appris ici, devant trois colossales presses prêtes à être envoyées au client, le processus de production, de test et de livraison. Un détail important: la durée de vie / l'usure de la presse et du moule est différente, bien qu'ils fassent l'objet d'une seule machine. La presse a une durée d'environ dix ans et est structurée de manière à s'adapter à tous les types de moules pour cette production spécifique; tandis que le moule suit l'evolution La solution dans le modèle et peut être facilement remplacée.
Malheureusement, le temps disponible était très court et certaines zones de production n’avaient pas eu l’occasion de les voir.
En courant, sous la pluie, nous sommes arrivés au département "Persico Marine" où sont construites les coques des plus importants bateaux de régates du monde.
Ici, la fibrillation de certains de nos membres a augmenté pour voir et toucher la construction d’une coque conçue uniquement pour la navigation hauturière. C'est-à-dire avec une seule personne à bord. C'était impressionnant de voir avec quel soin et quelle précision la coque était construite. Chaque élément de celui-ci est la synthèse de la technologie la plus avancée, tant en ce qui concerne les matériaux utilisés que les machines utilisées pour le contrôle de la production, la qualité et la conformité aux normes requises par le client.
La première partie de notre voyage s'est terminée par une visite au département nautique.
En effet, grâce aux bus mis à disposition par la société, nous sommes arrivés à Persico Art (un ancien site de Via Via Follerau, où un espace d'exposition unique a été ouvert) où nous avons eu le grand plaisir de visiter le permanent Dietelmo PIEVANI (beau-père de Paola !), et le temporaire d’Alessandro Mendini.
Nous attendions le Maître lui-même qui, de manière polie et avec une voix persuasive, nous a initié à la compréhension de son parcours artistique, en commençant la discussion par une explication de l'évolution du concept d'art. Fantastique. Dans son bref exposé, il nous a permis d'apprécier des "formes" qui, dans la pensée commune de l'art, auraient été considérées comme des "abstrus"
Qui est Dietelmo PIEVANI?
Dietelmo Pievani est né à Bergame en 1935.
Inscrit à l'Accademia Carrara en 1949, il reprend ses cours en 1952 après une pause, dernière année de la direction d'Achille Funi. Il est membre de la Carrara, dirigée par Trento Longaretti, jusqu'en 1956, et est récompensé ou récompensé chaque année.
En contact avec les expériences artistiques les plus récentes du milieu artistique milanais et fréquentant les plus importantes expositions d'art nationales (Biennale di Venezia, Triennale de Milan), il découvre le travail de Birolli, Morlotti, Afro, Vedova, Burri. Licini. Fontana à l'égard des Italiens, et de Pollock, Rothko, Klein, Twombly, Wols, Fautrier, Hartung, Dubuffet, Appel, parmi les étrangers.
Au milieu des années 1960, Pievani se détourna de
responsabile Edoardo Gerbelli
l'expressivité informelle en choisissant d'expérimenter dans le domaine de l'art optique et exposa les développements personnels de cette recherche en 1969 dans l'espace Baleri Design de la ville haute. En 1976, lors de l’exposition Perceptive exploration - troisième réunion, après celles d’Ardesio en 1972 et 1973, promues par l’Association des amis de l’art et des artistes, sous la coordination d’Umbro Apollonio - Pievani, expose des surfaces monumentales en blanc intitulé Perception ambiguë. Au-delà des catégories traditionnelles (peinture / couleur de surface, sculpture matière-volume), il conçoit la forme comme une synthèse matière / volume, plein / vide, lumière / ombre et comme un instrument de précision qui, inséré dans la réalité, sélectionne les valeurs essentielles.
Pievani a acquis la conviction qu'il fallait éliminer toute distinction entre les arts: la peinture et la sculpture sont aussi des constructions et non des représentations, et peuvent utiliser les mêmes matériaux et les mêmes procédés techniques d'architecture. C’est à partir de ces hypothèses que l’engagement de Pievani va dans plusieurs directions, de la conception au graphisme, de l’architecture intérieure à la collaboration avec des architectes pour des interventions environnementales, comme celle de la nouvelle église paroissiale de Longuelo de 1965 conçue par Pino Pizzigoni. .
À partir de 1970, il s'installe à Albino, réduisant l'activité d'exposition mais intensifiant ses interventions en collaboration avec des architectes de renom (Crotti, Natalini), tant dans des structures publiques que privées. Ces interventions consistent en la conception et la construction d'œuvres environnementales intégrant dans de grandes surfaces des éléments géométriques en relief modulant l'espace entre la concavité et la sinuosité, entrecoupés d'intersections rythmant la lumière et l'ombre avec des effets dynamiques. Au début des années 1980, Pievani organisa deux expositions personnelles à la Galleria Fiumana et à la Bottega del Quadro, un espace d’exposition dirigé par Vanna Casati.
En 1980 il fait partie du groupe des rapportés dans l'édition annuelle de Bolaffiarte, sur proposition du critique Giorgio Mascherpa.
Depuis 2000, avec la construction d'un grand ouvrage en métal dans le parc d'une villa sur les collines de Bergame, il a réalisé une nouvelle avancée dans ses recherches, qui sont toujours en cours. Actuellement, il effectue ses recherches dans cet espace de Persico Arte.
Persico Art est une créature de Pierino Persico qui, à l’occasion des quarante années de son industrie, a décidé de consacrer une partie de la structure industrielle à un musée, il l’a simplement appelé "Persico Arte". Il est situé dans la zone i ustriale di Nembro, via via Follereau 4, près de l’arrêt de tramway Val Seriana.
Pierino Persico a toujours eu l'idée de l'harmonie des formes, depuis qu'il était enfant et qu'il devenait
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